История акции «Усынови картину»
Первые итоги акции были подведены в 2015 году в рамках праздничных мероприятий, посвященных 55-летию Музея изобразительных искусств Республики Карелия. Тогда благодаря добровольным пожертвованиям удалось оформить 16 картин в новые рамы, которые украсили обновленные разделы постоянной экспозиции. Среди первых участников акции были Министр культуры Елена Богданова («Субботний день» Бориса Поморцева), проректор консерватории Антонина Камирова («Дождь» Владимира Волкова), депутаты Галина Васильева («Портрет Ф. Лысько — знатной телятницы колхоза «Лесное» Анатолия Левитина) и Эмилия Слабунова («Портрет биолога А.В. Монакова» Алисы Порет), сотрудник противопожарной службы из Пряжи Юрий Губарев («Хмурый день» Виктора Цыплакова) и другие. Несколько работ были оформлены на средства благотворителей, пожелавших остаться инкогнито.
Коллективное усыновление
Интересным фактом стали примеры коллективного «усыновления» нуждающихся в оформлении произведений. Более тридцати человек значатся «усыновителями» станковых графических листов Т.Г. Юфа «Ладвинский пейзаж» 1961 г. и «Воспоминание о Ладве» 1968 г.
Тамару Григорьевну Юфа знают, прежде всего, как художника «Калевалы». Это постоянная, но не единственная тема ее творчества. Ранние произведения Тамары Юфа во многом автобиографичны, связаны с ее жизнью, духовными интересами и впечатлениями тех лет. После окончания художественно-педагогического училища в 1960 году Тамара Григорьевна приехала в Карелию, в поселок Ладва, где четыре года жила и работала учителем рисования и черчения. Жизнь в деревне, наполненная напряженным трудом, радостью общения с природой и мудрыми людьми, определила творческий путь Тамары Юфа на многие годы, помогла ей найти свою тему в искусстве. Здесь впервые ей открылся мир природы, фольклора и людей Севера. Прощаясь с Ладвой, Тамара Юфа создала одни из лучших своих пейзажей: сказочно-поэтический «Ладвинский пейзаж» и тонкий лирический графический лист «Воспоминание о Ладве». Эти работы давно находятся в «золотом фонде» Музея изобразительных искусств Республики Карелия, часто экспонируются на тематических выставках и радуют глаз восхищенных посетителей музея.
Именно в этом и заключается магия искусства – оно способно переплетать судьбы, создавать невидимые, но прочные связи между людьми и эпохами. Коллективное "усыновление" произведений Тамары Юфа стала ярким свидетельством того, что искусство может объединять людей, пробуждать в них чувство сопричастности к истории и культуре своей малой родины.
Примеры коллективного «усыновления» не были единичными случаями за десять лет существования акции. Так совместными усилиями были оформлены работы А.А. Четверикова «Белая ночь», Б.И. Шаманова «Дождливый день. Шиповник», А.С. Ведерникова «Вид на Петроградскую сторону», А.Г. Еремина «Яндомозеро» 1974 г., В.Н. Попова «Пограничники» 1938 г. и многие другие. Акция имела широкий общественный резонанс, в ней участвовали юридические и физические лица, государственные деятели и учреждения, министерства и ведомства, представители политических партий и общественных организаций, бизнес-сообщество, трудовые коллективы, горожане и гости нашего города.
Одним из недавних стало «усыновление» работы А.Н. Бенуа «Корфу». Работа была оформлена на средства ООО «Петербургская школа ИЛИ». Ученики и педагоги школы были на экскурсии в г. Петрозаводске и посетили Музей изобразительных искусств Республики Карелия, в том числе с целью поучаствовать в акции «Усынови картину».
Выбор произведения для «усыновления» не был случайным. Коллектив школы рассказал, что здание, которое сейчас занимает «Петербургская школа ИЛИ», было построено в 1897 году по проекту Леонтия Николаевича Бенуа (1856-1928) для страхового общества "Россия", поэтому их выбор пал на произведение представителя той же творческой династии Бенуа, старшего брата Альберта Николаевича Бенуа (1852-1936). Так, благодаря случаю, акция "Усынови картину" через столетия стала мостом, объединяющим Петрозаводск и Санкт-Петербург, а также представителей талантливой династии Бенуа, из которой вышли известные художники, архитекторы и искусствоведы.
Меценаты и благодарители
За период своего существования (2015-2025) акция значительно расширила географию участников, стала международной и обрела своих постоянных участников. Благодаря постоянной поддержке Николая Александровича Водиняпина в рамках акции «Усынови картину» Музею изобразительных искусств удалось оформить в новые рамы 28 произведений. Среди работ, «усыновленных» Николаем Александровичем, подлинные шедевры из коллекции Русского искусства XVIII - начала XX веков: работы К.А. Зенфа, А.П. Ткачева, Л.П. Попова, А.А. Борисова, Н.К. Пимоненко. Также в новые рамы были оформлены работы представителя объединения «Мастерская аналитического искусства» (школа Филонова) М.П. Цыбасова, члена творческой группы "Амаравелла" Б.А. Смирнова-Русецкого и многих других советских и российских художников.
Посещая выставки, любуясь прекрасными произведениями искусства, восхищаясь красотой колорита, манерой живописи, тонкостью и нюансами моделировок, гости музея не часто обращают внимание на оформление работ. А ведь правильно подобранная рама становится неотъемлемой частью работы! Оформление картин – это целая наука. Правильно подобранная рама должна не только усиливать общее впечатление от работы, подчеркивать достоинства произведения, но и обеспечить надежную защиту музейному экспонату, обезопасить его от разрушающих факторов внешней среды, предотвратить деформацию и искусственное старение произведения.
История спасения картины Васнецова
В этом отношении особый интерес вызывает история оформления картины В.М. Васнецова «Распятие Христа» 1902 г.
Эта работа поступила в фонды в 1960 году из Карельского государственного краеведческого музея и составила ядро коллекции только что открывшегося Музея изобразительных искусств Республики Карелия. Картина поступила в очень плохой сохранности. Холст имел множественные прорывы и вмятины, а также множественные утраты красочного слоя. Провести такую сложную реставрацию своими силами музей не мог. И только в 2016 году благодаря федеральной программе "Культура России" удалось отреставрировать эту картину в ВХНРЦ им. Грабаря. Специалистами центра реставрации была проделана колоссальная работа по восстановлению работы. Были укреплены и дублированы фрагменты холста, тщательно заделаны прорывы и утраты авторской живописи. Проведен комплекс мер по консервации живописи, чтобы остановить дальнейшее разрушение. Но чтобы предстать перед зрителем впервые с момента поступления в фонды музея, работе требовалось новое оформление, которое не просто облагородило бы внешний вид, но и надежно защитило произведение искусства на долгие годы.
Поэтому вопрос оформления картины встал особенно остро. Необходимо было подобрать раму, которая бы гармонировала с трагическим величием сюжета, не отвлекала внимание от композиции, но в то же время являлась достойным обрамлением для этой выдающейся работы. Благодаря участию главы Республики Карелия Артура Олеговича Парфенчикова, новое оформление не только преобразило внешний вид картины, но и позволило создать оптимальные условия для ее хранения и экспонирования.
Торжественная презентация отреставрированной картины стала важным событием в культурной жизни Республики Карелия. Посетители музея смогли увидеть эту выдающуюся работу во всем величии и красоте, оценить мастерство художника и почувствовать глубокий смысл, заложенный в ней. Ее история стала символом возрождения, веры и надежды, напоминая о важности сохранения культурного наследия для будущих поколений.
Встреча одноклассников художника
Ещё одна из «усыновленных» картин послужила поводом к встрече одноклассников написавшего её художника, к сожалению не дожившего до этих дней.
Ежегодно 13 апреля в Российской Федерации отмечается День мецената и благодарителя. Дата этого праздника связана с днем рождения известного в Риме покровителя художников, артистов и музыкантов Гая Цильния Мецената, чье имя стало нарицательным для тех, кто вкладывает свои силы, время и средства в культурные и социальные проекты, стремясь изменить мир к лучшему.
13 апреля 2018 года Музей изобразительных искусств Республики Карелия объявил о новом этапе акции «Усынови картину» и представил новые картины, нуждавшиеся в оформлении. Не прошло и недели, как картина Олега Лебедева «Прогулка» нашла своих «усыновителей» — одноклассников Олега Владимировича Лебедева. А 18 мая 2018 года в Международный день Музеев на выставке «Аксессуары с характером», где экспонировалась «усыновленная» картина, состоялась встреча одноклассников Олега Лебедева, «усыновивших» его работу «Прогулка». После встречи наши гости поделились своими впечатлениями:
«Мы – одноклассники, выпускники 1967 года школы № 9, директором которой был легендарный Исаак Самойлович Фрадков. Наши родители на фронтах защищали страну и мир в годы Великой Отечественной войны. Примером своей жизни они научили нас любви к Родине, честности, верности, стремлению к истине, ответственности, трудолюбию. Многие из нас окончили наш университет, пединститут, а кто-то МГУ (химфак), МГИМО. Стали врачами, учителями, инженерами, переводчиками, сотрудниками МВД, военными. Среди нас есть кандидаты наук, профессор, полковники. Два одноклассника – Олег Лебедев и Владимир Веселов стали художниками, закончив в 1974 году Ленинградское художественно-промышленное училище им. Мухиной. Родители Олега были военными врачами. О. Лебедев являлся членом Санкт-Петербургского отделения союза художников России (секция живописи), его работы участвовали во многих выставках и остались во многих частных коллекциях в России и за рубежом. С Олегом мы простились в 2016 году. Супруга художника — Валентина Лебедева, также выпускница школы № 9, в память о детских и юношеских годах, проведённых Олегом в Петрозаводске, подарила Музею изобразительных искусств РК его картину «Прогулка». С радостью одноклассники решили «усыновить» картину Олега Лебедева, оформив её в раму, чтобы многие годы работа радовала всех на выставках. Так Олег собрал нас — одноклассников, словно и не прошло 51 года после завершения учёбы.»
Результаты акции
В результате акции более 150 "сокровищ" из музейной коллекции обрели свою драгоценную огранку и получили возможность во всей своей красе и великолепии предстать перед зрителем. Благодаря подвижничеству меценатов в новом свете засияли «жемчужины» постоянной экспозиции музея, работы А.А. Рылова, К.Я. Крыжицкого, Н.А. Касаткина. Акция вновь открыла для зрителей работы отечественных художников П.П. Кончаловского, В.В. Рождественского, Я.И. Крестовского, А.А. Осмеркина, а также уже ставшие классикой карельского изобразительного искусства самобытные пейзажи С.Х. Юнтунена, К.Л. Буторова, Г.А. Стронка, Д.С. Поленкова и А.А. Четверикова, тонкие символические натюрморты Л.Ф. Ланкинена и В.М. Авдышевой, метафоричные и аллегоричные работы А.П. Харитонова, Е.А. Судакова и В.М. Иваненко.
Уже дважды музей проводил выставки, посвященные акции «Усынови картину». Посетители могли видеть яркие разноплановые произведения русских, отечественных и карельских художников, созданные в разных жанрах и различных техниках.
Но у всех «усыновленных» работ есть и нечто общее. Все они объединены идеей вечных ценностей добра и красоты. Поэтому основными героями экспозиций были не только представленные произведения, но и люди, благодаря душевному порыву, внутренней потребности которых помогать и творить добро, стала возможна встреча картин и зрителей. Безусловно, организаторам акции было интересно, что же влияло на выбор работ «усыновителями»? Магия места, социальные связи и историческая память стали приоритетными критериями для выбора большинства пейзажей. Так ряд картин был «усыновлен» из-за любви к родному краю, малой родине, где когда-то жили, любили, работали или служили участники акции. Личные пристрастия и увлечения наших «усыновителей», такие как спорт, туризм, охота и рыбалка, также повлияли на выбор понравившейся жанровой картины. Часто выбор был обусловлен запомнившейся с детства картиной или любимым художником.
История «усыновления» каждой работы уникальна, но объединяет их общая цель и стремление наших благодарителей - это желание помочь, не остаться в стороне, и быть сопричастным чему-то значимому, общественно важному. За десять лет работы акции интерес к ней не угасает. Мы видим, как благодаря этой акции произведения, которые могли бы остаться в тени забвения, вновь обретают свою яркость и силу воздействия. Новое оформление не только придает им эстетическую завершенность, но и открывает новые грани их восприятия, позволяя зрителям глубже погрузиться в замысел художника и эпоху, в которую было создано произведение.
Эта выставка – прекрасная возможность еще раз сказать огромное спасибо всем, кто бескорыстно поддерживает искусство и стремится сделать мир лучше своей добротой и участием в благотворительных проектах музея.
Виртуальный формат позволяет нам выйти за пределы физического пространства и поделиться этой вдохновляющей историей с гораздо более широкой аудиторией. Мы надеемся, что она послужит примером и вдохновит других присоединиться к этой благородной миссии. Каждая "усыновленная" картина – это не просто объект искусства, а история о том, как неравнодушные люди, движимые глубоким уважением к культуре, становятся хранителями ее будущего.
Мы от всей души благодарим каждого участника акции «Усынови картину». Ваша помощь – это бесценный вклад в сохранение нашего уникального культурного наследия. Вместе мы открываем удивительный мир красок и ярких событий, чтобы и впредь восхищаться искусством и гордиться нашим общим достоянием!
Проект реализуется при финансовой поддержке «КСМ»
